关于中学音乐课教学设计（通用20篇）大全

小编给大家分享关于中学音乐课教学设计（通用20篇）大全的范文，文章可能有点长，但是希望大家可以阅读完，增长自己的知识，最重要的是希望对各位有所帮助，可以解决了您的问题，不要忘了收藏本站喔。。 - 素材来源网络 编辑:李欢欢。

下面就是小编整理的中学音乐课教学设计，本文共20篇，希望大家喜欢。

篇1：中学音乐课教学设计

教学目标：

1、聆听歌曲《拾稻穗的小姑娘》感受音乐情绪及节奏，通过音乐律动及歌曲聆听感受体会劳动辛苦，引导学生要珍惜粮食、乐于劳动。

2、能够用轻快又活泼的情绪，朝气又有弹性的声音演唱歌曲《采山》。并能通过音乐实践创造活动，发挥想象和创造力为歌曲伴奏。

3、认识十六分音符，能在实践活动中理解十六分音符的特点，并能准确掌握。

教学重点：

1、能用朝气有弹性的声音演唱歌曲《采山》

2、认识并能掌握十六分音符

教学难点：

1、准确地用欢快的歌声演唱歌曲

2、歌曲伴奏的创编活动

教学准备：

多媒体课件、课堂小乐器(双响筒、碰铃、串铃、三角铁)、十六音符节奏卡片

教学过程：

一、课前激趣

1、课前律动《郊游》

2、引出音乐小精灵(出示图片)

师：小朋友，今天的音乐上，还来了一位特殊的小客人，你们想知道是谁嘛?

她就是音乐小精灵，看，她跟我们小朋友打招呼了!

小精灵：小朋友们，大家好!我是可爱的音乐小精灵。在今天上课之前，我要送给大家一件礼物，瞧，就是这只漂亮的小篮子。希望你们能在这节音乐课上收获到许多有趣而有用的音乐知识。你们能做到吗?

二、聆听《拾稻穗的小姑娘》

过渡：小朋友们回答的真是有精神。音乐的世界真美妙，接下来，我就请大家去一个美丽的地方吧!

1、观看图片展示丰收的田野。观后回答：音乐小精灵带我们来到了哪里呀?

师：你都看到了什么呀?。

2、初听歌曲，边听边要求：在美妙的歌声中，音乐小精灵邀请大家一起随音乐轻轻摇动你的身体。老师会跟大家一起来，让我们一起来感受美好的歌曲。从歌曲中，这位拾稻穗的小姑娘给你留下了怎样的印象呢?

3、师介绍拾稻穗。从而引导学生要珍惜粮食。

4、再听歌曲，并随师简单的歌曲律动，感受歌曲节奏及情绪。师：小朋友们，让我们提起我们的小篮子，一起走进田野，参加拾稻穗的活动吧。请你带上轻快的步伐，轻松的心情，跟我一起来!

三、学唱《采山》

过渡：听《采山》的伴奏音乐，

师：小朋友们，快看，在欢快的音乐声中，音乐小精灵带我们来到了哪里呢?

图片出示：森林

1、认识十六分音符

师：在这神秘的大森林中，有许多好玩的，好吃的，你们想要把这些好吃的好玩的装进你们的小篮子吗?

师：那么你们就得去听听音乐小精灵送我们的神秘声音。

A、用钢琴弹奏一个短而快的音，请生听这神秘的声音有什么特点?引导生回答出这个音短而快的特点。

B、师敲奏示范十六分音符，生用短而快的击掌表示。请个别生上台试奏

C、师：十六分音符，是个特别团结的好孩子，他经常有许多好伙伴。比如说：两个十六分音符在一起组成了请生试着击掌表示，请个别生上台敲击双响筒表示。

比如：四个十六分音符小伙伴在一起玩，就组成了请生试着击掌表示，请个别生上台敲击双响筒表示。

2、难点十六分音符解决

师：我们的音乐小精灵，要在十六分音符上加上他的小魔语了。看看小朋友们能不能把它念准确，唱准确。

A|采呀采蘑菇采呀采木耳

B|花呀花满篮果呀果满篮

C、加旋律后的十六分音符演唱|采呀采蘑菇采呀采木耳

花呀花满篮果呀果满篮

过渡：小朋友们把音乐小精灵的魔语学的太好了，音乐小精灵非常喜欢大家，接下来，他要为大家带来一首好听的歌曲。

3、初听歌曲

设问：音乐小精灵的歌声给你什么样的印象?来到美丽的大森林里他的心情又是怎样的呢?

4、复听歌曲，请生随音乐有节奏的拍手感受歌曲情绪与节奏。

师：音乐小精灵的歌声这样美妙，她希望大家用热情的掌声为她加油，并化作轻轻的有节奏的伴奏。相信大家一定能做好。

5、练唱歌曲，解决难点。

师：刚才大家的表现太棒了，小精灵非常高兴，她请我们小朋友一起来学唱她的歌曲。你们能完成地比她好吗?

A、干脆而轻快的声音

B、从山顶往山下走去——从高音到低音。高而轻的声音。提示：做梦又回到山顶上。不要吵醒他的美梦。

6、完整地随琴练唱歌曲。

7、完整的随音乐范唱演唱歌曲，生在心里默唱歌曲。

师：快乐的小精灵又开始歌唱了，她请大家一起来演唱歌曲。比一比谁的歌声更美!

唱后引导说一说小精灵的歌声与自己歌声的区别，找出不足之处。

8、完整的随琴演唱歌曲。演唱之前提示：坐姿、声音状态、心情等。师：许多同学都对我们的演唱提了意见，大家都有一双灵敏的音乐小耳朵，那让我们一起来练习歌曲。

9、师与生合作接唱歌曲。

师：小精灵的歌太好听了，我也忍不住想唱了，我能加入你们吗?

10、完整的随歌曲伴奏演唱歌曲。

师：小朋友们，刚才我们练习的不错，很多同学学习的非常认真，歌声也特别好听。那么就让我们随着好听的音乐，一起把歌曲演唱一遍吧!

11、介绍小乐器，引导学生用自己喜欢的方式为歌曲伴奏。请个别几个小朋友上台演奏小乐器，其他生演唱歌曲。

师：这么好听的歌曲，咱们给它来点伴奏吧。今天，老师还带来了许多小乐器。

大致指导乐器的伴奏方式。

四、课堂小结

1、音乐小精灵：在送给大家的小篮子你收获了哪些有用的有趣的音乐知识?。

2、出示音乐小精灵：小朋友们，今天的音乐课就到这里，音乐小精灵要跟我们说再见了

篇2：音乐课教学设计

三、听赏《春雨沙沙》

1、初听全曲。

2、复听全曲。

生边听边欣赏《春雨沙沙》，边用抖动树叶或声音来模仿雨的声音，并引导学生用动作参与表现。

四、小结

今天，这节课小朋友们的表现都很不错。我们不仅知道了种子生长离不开雨露，也看到了色彩艳丽，生机盎然的春雨画面。放学的时候，让我们再次感受一下春雨的美景吧!播放音乐《春雨沙沙》。

篇3：音乐课教学设计

音乐课教学设计

授课年级：9年级

教学目标：

(一)对我国戏曲音乐产生兴趣，乐于了解其历史发展、表现形式和艺术特色。能主动搜集并学唱戏曲音乐，。

(二)能够随音响演唱《前门情思大碗茶》，在体验并模仿京韵大鼓韵味的基础上，表现出远方游子归故里时的爱恋之情。通过学唱《前门情思大碗茶》，让学生了解中国国粹与流行歌曲的巧妙融合，从而培养学生热爱民族音乐艺术的兴趣，进而热爱祖国的思想感情。

教学重点：体验模仿京味歌曲，声情并茂地演唱

教学内容：

一、赏析与导入

在《说唱脸谱》音乐声中开始上课。

《说唱脸谱》这首歌是8年级学习过的歌曲，特别强调了语言的“京味”，这也是京剧唱腔的.一大特色。提问：这种歌曲有什么特点?是戏曲还是歌曲?跟我们以前欣赏过的京剧有什么相同与不同处。

今天我们欣赏跟它风格相似的作品《前门情思--大碗茶》。

二、引入新音乐体裁--戏歌。将京剧和音乐、歌舞节目揉合在一起，对戏曲进行包装。

三、欣赏原唱，讨论：听完这首歌曲，你从中知道了哪些有关北京的知识。学生自由讨论，老师补充。

四、歌曲演唱

1、学生先在录音的范唱中熟悉歌曲旋律，跟唱歌曲。

2、难点突破，前半拍休止。

3、随范唱，唱词(体会京剧风味的流行歌曲的特点)

4、跟随录音齐唱歌曲(加深情感体验)。

演唱中体会并表达归国华侨回忆儿时在北京生活时的往事及对大碗茶的情思，表达了远方游子祖祖辈辈对祖国故乡北京的无限爱恋之情。

五、课堂拓展：

1、欣赏另一首风格相似的歌曲《故乡是北京》。这首歌曲的曲作者也是《前门情思--大碗茶》的作者姚明老师。

2、现代流行音乐中也溶进了不少传统戏曲成分，来宏扬民族文化，比如周杰伦歌曲《我的地盘》MV中的京剧表演；还有流行歌曲《One night in Beijing》(北京一夜)中，运用花旦唱腔演绎；电视剧《大宅门》中的背景音效用京剧武场的锣鼓经等。这些，都起到了更加普及京剧作用。把京剧和现代元素嫁接，便于引导年轻人进入中国国粹的艺术殿堂来，给京剧做了个普及工作。

六、课堂小结：

今天,我们一起愉快地学习了《前门情思--大碗茶》这首歌曲，认识到了祖国京剧艺术的博大精深，希望同学们在以后不要只欣赏流行歌曲，要多听听京剧，做一个热爱民族音乐艺术的人…

七、在信乐团演唱的《One night in Beijing》乐曲中结束本节课。

MSN（中国大学网）

篇4：音乐课教学设计

音乐课教学设计

一、听赏器乐曲《扬基歌》、美国电视系列片《米老鼠和唐老鸭》插曲《迪尼斯米老鼠之歌》

《扬基歌》原本是一首南北战争时期，美国士兵自嘲的一首风趣歌曲，旋律轻快、活跃，后成为美国标志性的音乐。现欣赏的这首器乐曲是根据原歌曲的旋律改编的。

1、填护照。教师提醒学生别忘了填好护照的第一页内容，并贴好照片(可用自制照片)。办完签证准备我们的北美洲之行。

2、听中唱。教师播放器乐曲《扬基歌》两遍，第一遍请学生完整倾听，第二遍请会唱的学生听着乐曲轻声跟唱主旋律。之后教师可以以导游的口气向同学们介绍美国。(资料附后)

3、听中动。教师播放美国电视系列片《米老鼠和唐老鸭》插曲《迪尼斯米老鼠之歌》，和学生一起随音乐自由律动。并简介迪斯尼乐园：

游客走进迪尼斯乐园，就踏上了奇妙之旅：近看“睡公主城堡”，幻想一下睡在里面的公主样子；漫步在二十世纪初的“美国小镇大街”，时光仿佛倒流；在乐园里找到他们最心爱的迪斯尼人物，并与他们合照，一下子回到童年；在“探险世界”里亲身感受亚洲及非洲地区的原始森林旅程；在“明日世界”里尝试充满科幻奇谈及现实穿梭的太空幻想；在“幻想世界”里，那迷人的故事和永恒的国度，都生动的展现在你的面前；此外，你还会发现中世纪的城堡、银河系的山脉、会伐木和飞翔的大象…晚上住在迪斯尼好莱坞酒店里，感受30~40年代好莱坞黄金时期的魅力。游客在乐园内亦可享用到亚洲各地的菜式。乐园内除了有中西式餐厅外，更有其它亚洲特色美食，包括点心、明炉烧味以及多种中国地道美食等。

二演唱歌曲《牧场上的家》

《牧场上的家》是一首充满美国乡土气息的抒情民歌，内容歌唱了对“牧场上的家”的无限恋情，音乐朴素深情，悠长气息的.乐句描绘了晴朗辽阔的牧场、甜美温馨的家及人们宽广的胸怀。

1、听中动。教师播放歌曲，并和学生一起听着音乐划出旋律线。

2、听中想。请学生听音乐划旋律线的同时，思考歌曲中哪几个乐句开头的旋律线像下面这样：

在下面画出与这不同的乐句的旋律线：

3、听中画。教师播放歌曲，请学生根据旋律线用图式或色彩表示出歌曲的结构：

AABA

☆☆○☆

4、学唱歌曲。

▲教师播放录音伴奏带《牧场上的家》并有感情地朗读歌词，再请学生模仿教师朗读。

▲学生随着音乐拍出歌曲《牧场上的家》的固定节奏型。

▲在前面反复听和做的过程中，旋律已印在学生脑中，教师可以让学生朗读歌词后，直接演唱歌曲。并仔细体会歌词所表达的意思。

▲歌曲中A乐句与B乐句的演唱要唱出mf与mp的力度对比。

▲歌曲中A乐句的最后一个音要唱够5拍，A乐句的最后一个音是6拍。

▲教师要注意引导学生把握好歌曲速度，用高位置的混声来演唱《牧场上的家》，音色要圆润。最后全班深情地演唱歌曲《牧场上的家》，尽情地表达对家乡的热爱。

5、欣赏合唱曲《牧场上的家》。教师播放《牧场上的家》，请同学们边听边感受不同形式演唱的歌曲《牧场上的家》。简介合唱曲《牧场上的家》：

6、听中编。同学们自编歌词，尽情歌唱自己的家。如：“湖边的家”、“海边的家”、“湖南的家”、“上海的家”、“三口之家”等。

篇5：音乐课教学设计

活动目标

1、会完整准确的演唱歌曲；

2、体会热爱祖国，热爱家乡的爱国情绪；

活动准备

钢琴、小帽子，铃鼓、小图片等。

活动过程

1、幼儿欣赏音乐《哇哈哈》。了解音乐的节奏；

2、讲解歌词的内容：老师念一句，小朋友念一句；

3、和老师一起演唱歌曲，男生、女生分辨别演唱；

4、请大家自由选择自己喜欢的头饰，根据头饰请小朋友自由结伴成两人一组，分别扮演小朋友和小虾，拿一种图形藏在身上，大家跟着音乐边唱边表演追逐，音乐停止小朋友立刻停止追跑，说出小朋友身上的图形是什么？像什么？两人相互交换角色，更换图形继续进行。如果说不出图形的名称，暂停游戏一次；

5、幼儿根据音乐自由表演游戏，老师提醒幼儿注意安全，不要碰到别人；

6、幼儿再次游戏，加深对游戏规则的认识。

课后评析：

小朋友对音乐活动的兴趣比以前提高了很多，音准和节奏也有进步，对于课堂上的材料关注的比较多，纪律不是很好，特别是在自由表演的时候，有点吵闹。

篇6：音乐课教学设计

教学目标：

1、能按要求上口琴课。

2、通过口琴吹奏，培养对口琴学习的兴趣。

3、学习用正确的方法吹奏《多年以前》第一排旋律，尽量找准音的位置，吹准音高。

4、尽量做到连贯和流畅。

教学重难：

快速找准位置，用平稳的气息吹准音高及歌曲的旋律。

教学准备：

师生准备口琴一把。

教学过程：

一、常规训练：

二、基本训练：吹奏“1、2、3、4、5、6”和四条练习曲

1、准备

2、口型

3、吹奏

2/4 ||：1 2|3 — |3 2|1 —|1 2|1 2 |1 —：||

2/4 ||：1 2|3 4|4 —|4 4|3 3|2 2 |1 —：||

2/4 ||：1 2|3 4|5 —|5 5 |4 4|3 3|2 2：||

2/4 ||：1 2|3 4|5 6|6 5 |4 3|2 1|1 —：||

4、抽查：

三、复习吹奏《小星星》

四、教学《多年以前》

聆听

1、播放歌曲，学生聆听。

2、跟唱歌曲；

3、教师有感情地弹奏，学生思考：歌曲体现的是一种怎样的心情？

4、教师介绍歌曲：

视唱

1、出示乐谱：引导学生观察，找出旋律相似和不同的地方。处理第三乐句的节奏。

1 12 |3 34 |5 65 |3 0|5 43 |2 0|4 32|1 0|

1 12 |3 34 |5 65 |3 0|5 43 |2 32|1 — — 0|

5 43 2 。 5 |4 32 | 1 0 |5 43 2 。 5|4 32 | 1 0 |

1 12 |3 34 |5 65 |3 0|5 43 |2 32|1 — — 0|

2、学生唱曲谱：

3、随琴轻声唱歌词，表现力度和情绪。

学奏

1、教师示范吹奏全曲：

1）教师示范：学生观察

2）说一说你观察到什么？

3）教师小结：

连贯和流畅，气息均匀，口琴滑动。节奏型：X XX|

2、跟老师一起学一学第一句：

试着快速找到音符“1”的位置，往左滑动口琴，吹准音；

3、学生自主练习：教师巡回指导。

4、检查：逐个、小组、大组吹奏，评价。

5、齐吹：

6、展示与评价

五、教师小结：

六、作业布置：

1、洗口琴

2、将练习曲抄在本子上。

2、回家练习吹奏《小星星》和练习曲《多年以前》，每天20分

教学反思

在口琴课堂教学中教师要对学生作明确的要求：

一、学生的演奏姿势要正确，教师应严格把关。特别是吹奏时的嘴型要统一，切忌出现嘴唇与口琴接触过紧或过松，过紧容易造成嘴唇破裂；过松就像金鱼吐泡泡一样，影响演奏的连贯流畅，影响气息的处理。以自然放松状态最佳。

二、要让学生养成良好的学习习惯。比如聆听的习惯；观察的习惯；积极投入的习惯；认真练习的习惯；一切行动听指挥的习惯；以保持音乐课堂动静结合的合理状态。

篇7：音乐课教学设计

【教学目标】：

1、基本目标：

通过听唱法学唱歌曲，并知道它是捷克斯洛伐克民歌。

2、过程与方法目标：

在教师引导下，采用听唱法由浅入深的教学环节，且层层相扣。力求从听、辨、感等教学活动中丰富学生的情感体验，帮助学生更好的理解音乐、感受音乐、表现音乐。

3、知识与技能目标：

学生能够用明亮，清脆的声音演唱歌曲。感受演唱技巧在表达音乐情感中的作用，感受歌曲情绪的细微变化，让学生正确运用音乐表现要素的变化，表达内心的情感。

【教学重点】：

感受体验歌曲的情绪并用明亮、清脆的声音演唱歌曲。

【教学难点】：

1，歌曲中切分节奏的掌握X X X

2，歌曲中3段歌词中，不同歌词的高音演唱方法

【教具准备】：

钢琴、画片、录音机、磁带

【教学过程】：

一、组织教学

学生听音乐走进教室

师生问好

二、发声练习

1，连音练习

【设计意图：为歌曲中较长乐句的表达做气息准备】

1 2 | 3 4 | 5 4 | 3 2 | 1 —||

Yi a yi a yi a yi a yi

注意：气息下沉，声音连贯，注意音准。

2，跳音练习

5 3 1 | 5 3 1 ||

Mi mi mi ma ma ma

注意：声音断开，并富有弹性。

3，边做手势，边唱音阶

1 2 |3 4 |5 6 |7 1 |1 7 |6 5 |4 3 |2 1 ||

三、情境导入

【设计意图：创设情境，充分调动了学生的学习热情】

导语：今天老师带大家到一个美丽的地方去玩一玩，闭上你的眼睛，仔细的听听、想想，我们要去的是一个什么样的地方？

——音乐起（播放《牧歌》）

四，指名学生回答

【设计意图：指导学生主观想象，培养语言表达能力】

我们去的地方是一个什么样儿的地方？你仿佛看见了什么？生答：……

五，请学生贴出画面

1.师：那让我们把这美丽的地方贴画出来吧

2.点题：师——猜猜看，小羊儿是谁赶来的？

贴出牧童、出示课题

篇8：音乐课教学设计

【教材分析】

剪羊毛这首歌曲是一首在澳大利亚广为流传的民歌。歌词以生动的语言，形象的比喻描绘了羊毛这一劳动情景。以“白云”、“冬雪”、“丝棉”、“皮袄”来形容了工人们剪下来的羊毛，富于想像，很有童趣；歌曲为2/4拍子、大调式、二段体结构。第1乐句中前三句乐段的节奏基本一致，附点八分音符贯穿其中，句末都以“X.X︳X0”这一节奏收尾，第四乐句从高音“2”的附点节奏开始，连续级进下行到下方八度主音“1”，表达了对劳动的热爱和自豪的心情；第二乐段前两句的音调高昂，旋律起伏大，节奏明快，与前段行成了鲜明的对比，最后两句重复了第一乐段的三四两句，表现了劳动者有节奏的动作和乐观爽朗的性格，点出了“热爱劳动”的主题。

【教学目标】

1.技能目标:指导学生用轻盈而有弹性的声音演唱歌曲。

2.知识目标：熟悉并掌握附点八分音符和四分休止符。

3.情感态度目标：在学唱歌曲过程中体验牧民们劳动的快乐与意义。

【教学重点】

1.以愉快而有趣的情绪演唱歌曲，体验劳动的快乐。

2.感受附点节奏及休止符赋予歌曲欢快跳跃的情绪及其表现作用.

【教学难点】

准确把握好歌曲中附点音符和四分休止符的演唱。

【教学准备】

教学课件、钢琴

【教学过程】

一创设情境，导入新课：

今天郭老师给大家带来了几位朋友，看看它们是谁呢？哦，原来是喜羊羊跟他的朋友们。师问：他们要准备过什么节日？学生答：剪羊毛节喜羊羊说啊，小朋友们，春天了，我想换一身新衣裳，谁来替我剪羊毛啊！那你们先来模仿下剪羊毛的动作吧！

师：小朋友们，剪羊毛的时候发出的声音是怎样的啊？

生：卡擦卡擦卡擦卡擦

师：哦，老师觉得这太普通了，老师要考考大家，你能把他变成音乐的剪刀，有节奏的来剪羊毛吗？（出示节奏）老师这个节奏当中啊，出现了一个附点节奏。我们跟着来试一试吧！师：哦，你们都剪得这么棒，老师也想试一试：

XX.X|XX.X|XX.X|X0

篇9：中学音乐课教学反思

中学音乐课教学反思

教学是一门科学，也是一门艺术，课堂教学是教学艺术的重要组成部分，课堂教学语言是教学内容成功实施的重要手段之一。苏霍姆林斯基曾经说过：“教师的语言修养在极大程度上决定着学生在课堂上脑力劳动的效率，我们深信，高度的语言修养是合理地利用时间的重要条件。作为音乐教师，除了不断提高业务水平，认真钻研教材以外，还必须注重语言修养，追求课堂教学语言诉韵律美、直观美、意境美、从而达到理想的教学效果。

一、突出教学语言的韵律美

苏霍姆林斯基说：“教育的艺术，首先包括的是对着人的心灵谈话的艺术。”在以歌唱为主的音乐课型中，歌唱中的音准、节奏、力度、速度等基本要求是应注重的，然而对歌曲的二度创作――挖掘演唱者对作品的艺术表现力则更重要，这就要求学生准确理解歌词内容，进入歌词意境。教师采用朗诵的形式，浸润学生的心灵，朗诵歌词要注重情感的投入，语言的韵律、色彩的明暗、声音的强弱、节奏的快慢、从而通过阴阳顿挫的.韵律美感取悦于人，达到心灵的美化，情感的升华，以歌曲“早晨的歌”为例：甜甜的风，微微的笑，早晨的空气多么好，露珠儿闪，树影儿摇，一扇扇门窗打开了，晨光里书声琅琅起，大路上人们在长跑，树上的鸟儿也在叫，告诉人们要起早，啊，早晨好，早晨好，早晨的歌儿多么美妙，这甜美的音色，轻快的节奏，诗一般的语韵，将学生带入清新的户外世界，在迎接明天的太阳，这将会激励学生健康向上，积极进取的精神，在这优美的朗诵韵律的激发下进行歌唱，定能收到声情并茂的效果。

二、注重教学语言的形象美

在歌唱中，许多学生五音不全，节奏不准，强弱不分，因而，加强基础知识的学习十分重要，而在教学中，这往往是薄弱环节，学生也感到抽象难懂，兴趣索然。教师应借助语言的直观性，形象生动的启发引导。如讲音阶，用板书，画成级高不等的阶梯形，醒目标出半音关系的音级，并说明音的阶梯与普通阶梯的区别，再强调音高的顺序排列及mi、fa、ti、to间的半音关系，然后教师在琴上弹奏音阶，用这种直观的教学语言增添了学生兴趣，易于记忆。

三、讲究教学语言的意境美

法国名家卢梭说：“除绝少例外，音乐家的艺术绝不在于对象的直接摹仿，而是在于能够使人们的心灵接近于（被描述的）对象存在本身所造成的意境。”

在欣赏课教学中，讲究语言对意境的营造极为重要，从音乐作品所表现的各种场景，人物情感，引导学生展开联想，寻找音乐形象进入意境。管弦乐曲“春乐序曲”这一作品展现了我国人民在节日里敲锣打鼓，载歌载舞的喜庆欢腾场面，欣赏这一作品，教师先播放春节序曲的音乐，然后在这轻快动人的旋律中让学生插上想象的翅膀，驰骋在节日的欢乐场面中，兴奋陶醉，使他们仿佛看到多姿多彩的秧歌舞、优美飘洒的农绸舞，滑稽活泼的民间杂耍，看到人们尽情地歌唱幸福的新生活，憧憬美妙的未来。教师再有意识的作意境的描绘，使学生产生身临其境的感受，紧接着欣赏全曲，听完后再要求进行简短的讨论，描述节目中各种喜人热闹的场面，情景交融。小提琴协奏曲“梁山伯与祝英台”欣赏这样的经典名著，需先作较详细的乐曲介绍及内容介绍，挖掘作品的潜台词，并以强烈的感情色彩讲述作品。听了详细的介绍，再欣赏全曲，那抒情的引子音乐生动的呈示了，复杂多变高潮展开了，极富浪漫色彩的再现了音乐美感，回味无穷，使学生进一步领会协奏曲的深刻内涵，这样的欣赏课定会给学生留下终身难忘的印象。

篇10：中学音乐课教学反思

每次走进教室，都能感觉到学生们对音乐的渴望。我也在想：怎样样才能把每一堂音乐课上好，让学生在繁重的文化课之外也能够找到他们精神与心灵的乐园怎样样才能透过音乐特有的力量来教育学生，使他们的精神境界在这个充满着物欲的时代得到最大程度的升华

音乐课是学生们最喜欢上的课，他们热衷于流行歌曲、歌星影星，相反的却是孩子们对教育部门精心编排的教材中的歌曲却不屑一顾，更不用说那些让学生们听起来枯燥乏味的欣赏曲了。我们的教材不必须适合每一个地区的学校实用，但不可否认的是我们的课堂教学本身也存在许多的问题，这就需要我们做深一步的探讨和反思。

一、课堂音乐教学重点教什么

音乐课不单纯是唱歌课，但仅唱会歌曲的多，如何唱好歌曲的少。他们在课堂的相当一部分时间里专学唱歌，长久以来，学生就会感受到音乐课里的歌不好听、不够味，那当然会注意力集中到朗朗上口的流行歌曲里。

器乐课也不是单纯的技能课，枯燥乏味、机械训练的多，兴趣激发、情感抒发的少。这样做，可能在表面上或许在一段时间里，一部分学生会有一些效果，但却有可能因此而削弱了绝大部分学生对音乐的兴趣和爱好，甚至磨灭。

欣赏课并非文学课。有些老师的欣赏课，语言文字解说的多，要学生用心聆听的少；把自己对音乐的理解倾其所有，非讲个清清楚楚不可的多，留给学生去思考、去领悟、用音乐去激发想象的少；用语言表达的多，用情感体验的少。因这样的结果只会是，学生的音乐作品积累少，对音乐的感悟浅薄，最终是对音乐课没了热情。

二、课堂音乐教学中要掌握好定位

音乐课以教师为中心的多，突出学生的主体地位的少。在我们的音乐课里，很多教师不管学生学得如何，只顾按照已设计好的环节进行教学，而忽视了课堂突发，临时应变等。这是一个不平等的教与受的关系，从未把学生作为教育的主体，从来只把学生当成知识的理解器。

总之，此刻的音乐课堂仍需要我们广大的音乐教师不断的学习和反思，才能使我们的音乐教育不断完善和发展。

篇11：中学音乐课教学反思

初中阶段的学生正处在增长知识的时期，除了要加强知识框架的构建与积累外，德育也十分重要。初中阶段的孩子们正处在一个心智不断发展与成熟的阶段，好的德育可以陶冶学生的性情，提升学生的审美趣味，帮助学生构建良好的人生观与价值观。音乐教育正是初中德育中重要的环节。然而，当下的初中音乐教育却仍然存在许多值得我们反思的地方，结合自己的教学实践，笔者认为主要有以下几个方面。

一、教材中“音乐”的含量较低

参看苏教版初中音乐的教材内容不难发现，教材中“音乐”的含量其实很少，教材中很多内容都是关于音乐知识与音乐技巧的，这些技巧和学生的生活并不贴近，学生理解起来不仅存在障碍，还会丝毫提不起兴趣。授课时，很多时候是教师空洞地讲授某些民族音乐的发展历程、背景以及音乐的特色，学生的参与极少，音乐课成了教师的独角戏。此外，音乐课很多时候基本上变成了唱歌课，课程的讲授就是教师简单机械地将一首歌教给学生，直到学生们会唱为止。

在音乐课上，音乐的内涵、音乐的韵味、音乐的价值完全没有得到体现。音乐课上教师应当注重学生们对于音乐的感知，应当将学生作为主体，应当更注重音乐本身，然而现今的音乐教育在这些方面都存在明显的缺失。

音乐课的反思首先要从教学内容着手，教材中音乐的含量低是一个亟待改善的现状，课堂上教师不应该一味地讲授那些枯燥的和学生们所处的时代很远的音乐的发展历程，这对于学生们对音乐的感知并没有实质性的作用。音乐课上，教师应当更多地让学生真正和好的音乐接触，让他们有机会欣赏与领略音乐的实质。

音乐是另一种形式的表达，音乐不是简单地唱歌，透过音乐学生如果能够体会到背后的情感与韵味，那就达到了音乐教育的真正目的，那也是音乐教师应当寻找的目标。

二、教材内容无法吸引学生兴趣

现在的音乐教材中存在的另一个很大的问题是，教材内容和学生生活存在严重的脱节，教材的内容完全吸引不了学生的兴趣。教材中，大部分是民族音乐，现在的初中生对于民族音乐基本是一片空白，那主要是因为他们对于这个领域毫无兴趣，学生们更醉心于当下的流行音乐，这些音乐他们极其喜爱甚至沉迷，而教材中的内容完全不是他们感兴趣的。

此外，教材中的内容大部分是20世纪七八十年代的，不要说是初中生，就是很多大学生对于那个年代的音乐基本都没有认识，年代的跨度往往会带来很大的认识与审美上的鸿沟。对于那个年代的音乐以及音乐背后涵盖的情怀，那是初中生完全无法领会的，那和他们生活的时代隔得太远。正是因为如此，很多时候学生会觉得音乐课枯燥乏味，趣味性不强，对于音乐课也丝毫提不起兴趣。

这样的现状是目前音乐教学的一个很大障碍，想要逾越这个障碍，课堂上教师有必要做出一些革新。首先，不必完全照本宣科，一成不变地按照教程来，那样学生接受起来难度较大。

对于教材中很重要的内容，如果这些内容的`确是和学生的生活隔得比较远，教授课本知识前教师可以准备充分的引言与过渡，尽量将课本中的知识和学生的生活相结合，并且以简单轻松的形式向学生介绍教学内容的相应背景知识，让学生对于相关知识有充分了解，接受起来才会更容易。此外，课堂上教师可以适当加入学生们喜爱的其他的教学内容，教学形式也可以有相应改变。比如，可以让学生们来表演自己最喜爱的歌曲，并且阐述自己喜欢的原因及自己对这首歌的体会，这个过程并不仅仅是让学生有勇气在同学面前来唱一首歌，更重要的是让学生能够深刻地去体会一首音乐作品，尝试了解作品想要表达的内在情感。

三、教师和学生的地位不平衡

目前的音乐课堂上，还是难以避免传统的教师讲学生听的模式，教师和学生间缺乏互动，学生的地位被忽略在音乐课堂上也十分常见。很多音乐教师一堂课下来基本没有离开过钢琴，和学生间也极其缺乏沟通，音乐课就是教师教给学生唱一首歌，并没有实质性的意义。这种状况很普遍，也是很不可取的。音乐课堂是培养学生情商的过程，是提升学生对于音乐的感知的途径，若课堂上教师完全不在意学生的感受，教学形式枯燥乏味，学生不仅学不到东西，还会对音乐丧失兴趣。

教学中教师和学生的地位应当有所改变，教师应该更多地将学生作为教学主体，时刻关注学生的反应及变化，让他们更主动地参与到课堂中来。音乐课的最终目的不仅仅是教会学生唱一首歌，重点是透过学唱的过程让学生能够感受到一首歌与一首音乐作品想要表达的情感。很多时候，经典的音乐后面往往蕴含着一个深刻的故事或者一个意味深长的道理。培养学生对于音乐的感知，就是要让学生能够懂得如何欣赏好的音乐，欣赏音乐后面传递的情感，读懂那个故事以及那个意味深长的道理，这才是音乐教学的目的，才是教学中将学生作为教学主体应当去到的方向。

总之，现今的初中音乐教学中仍然有许多值得反思的地方。首先，教材的内容过于空洞，关于“音乐”的地方比较有限，不仅如此，教材的内容和学生的生活及他们生活的年代严重脱节，这直接造成学生对于音乐课堂提不起兴趣，对于课程难于理解，也无法产生共鸣，这都是需要改进的地方。教师应当让课堂教学内容更充实，教学模式更新颖。此外，教师将学生作为教学主体，时刻关注学生的反应及变化，让他们更主动地参与到课堂中来，这样才能真正达到教学目的。

篇12：中学音乐课教学反思

作为一名音乐教师，虽然音乐课并不涉及到升学考试，但作为素质教育的一个必不可少的因素，音乐课的质量，也是极为重要的。我校的学生由于大部分都是农村，对音乐感受能力较差。现将我在教学中的感受一列如下：

一、教材内容提不起学生的学习兴趣

在实际的音乐教学过程显示：现在的学生热衷于流行歌曲、偶象歌星，而对教材中的歌曲却不屑一顾；他们可以如数家珍似的报出一长溜的、连音乐老师恐怕还未所闻的歌名及某某歌星所唱，而对音乐课上老师反复教唱、竭尽所能讲解的歌（乐）曲却模糊不清，甚至毫无印象……这里固然能找到许多原因，讲出一大串非我们音乐教师所能的理由，但从一个教育者应有的工作责任感和历史使命感来反思我们的教育，恁心而论，我们的课堂教学本身存在的许多问题恐怕也是一个不容低估的重要因素。

二、改变教学方式，在上课的过程中验证反思。

课堂教学不是一成不变的，同样的教学方式方法，不同的学生有不同的反应。因此，在课堂教学的过程中需要教师不断地调整教学的方式方法，不断验证在备课时设计的反思，对症下药。课堂教学是一门艺术，再好的教学也总有它不足的地方，有待于进一步改进，进一步优化。因此，在课堂上发生的种种“意外”，就可以成为很好的反思材料，提供教师在不断的实践过程中进行探索。

三、存在不足及措施

作为音乐老师还存在很多不足，在今后的教学工作中应吸取老教师的经验，取长补短。因此，无论是主课也好，副课也罢，教学反思都有着不可估量的积极作用。作为新课程背景下的音乐教师，我认为更应该在教学中不断地进行反思与提炼，从而发现问题，学会研究，不断地去提高教学水平，成为科研型，反思型的新型教育工作者！通过教学我感觉到教学中应注意的几点：

1、常有教学与教材紧密相关，切忌追求课堂忽视了音乐基础知识的教学，因此教师要认真备课，精心设计。

2、教学中要注意到大部分学生，因材施教，个性发展。

音乐课作为素质教育的一个必不可少的因素音乐课的质量，也是极为重要的。所以，在平时的教学中，很多乐理知识都不能被很好地运用起来。这就对我们音乐老师提出了新的课题，如何去设计一堂音乐课，才能对学生产生较大的吸引力，从而充分调动学生的练习积极性和参与热情，达到课堂所追求的展示音乐魅力、愉悦学生身心、健康快乐为本的教标。

篇13：中学音乐课教学反思

音乐是艺术，而音乐教学更是艺术教学中的艺术。音乐反思性教学则是指运用教育教学的有关理论，对课堂教学的教育理念、教学设计、教学内容、教学方法等方面进行科学的分析和思考，从中归纳出成败得失，为不断优化后面教学提供重要的条件。因为吸取教训，能更好地促进教学内容的选择、组合、调整；教学目标的设计、达成；教学策略的合理、优化，才能使课后的反思性真正起到反思、调整、改进后续教学的积极作用，切实提高课堂教学的效能，不断提高学生的音乐感受力和音乐审美能力。所以我认为及时对自己进行一次教学反思是很有必要的。那么，音乐教学应该从那些方面进行反思，反思后又该如何提高自己的教学能力呢？

第一，音乐学习的各个方面都涉及到听觉的作用，审美主体对于音乐的各种听觉感受能力，是审美能力的基础。因此先唱歌、后识谱和先识谱、后唱歌在教学目的上并不矛盾。而传统的教学方式是先识谱、后唱歌，通常情况下，针对有一定识谱能力的学生，使用这种教学方式，可起到良好的效果。但是我却发现，在农村，其实很多同学对简谱并没有了解，他们没有那么好的先天素质，如果采取先识谱后唱歌的方式进行学习，不但学生没有对该曲目起到兴趣，也把课堂前15分钟的宝贵时间也白白浪费掉。对此在教唱新歌前我首先让学生欣赏，以听为主。条件允许的时候还让学生和着音乐做简单的律动，使学生对音乐有了听觉上的印象，为下一步学好歌曲作好铺垫。然后让学生欣赏歌曲、感受音乐，从而激发起学生学习音乐的兴趣。再通过让学生唱歌，在不知不觉中解决了歌谱中的难点，使学生在识谱时降低难度，让学生感觉识谱并不太难，从而增强其自信心，加深对音乐的热爱。对于有素质的学生，也可以让她来做带头作用，教大家一起来识谱，这样就起到了带头作用。

第二，必须把握好课堂的前15分钟，提高课堂的效率。所以我对自己的音乐课做了相关的调整，前5分钟是师生的相互问候，用音乐唱出来。通过简短的导入然后直奔主题，这样学生能很好掌握本节课的重点及难点知识。而导入的方式也必须引起学生的兴趣，所以说，把握好学生的心理特征，课堂的效率就可以提高一半。

第三，音乐教学作为素质教育的重要内容，必须要抛弃单调、枯燥、令学生感到厌烦的内容和模式，使学生在良好的心态、轻松的气氛和愉快的环境中潜移默化地接受教育。我们教师应当更新观念，在教学中做到以学生为主体。为此，教师如何更新观念，转变思路显得尤其重要，这样教师必须提高自身的提问方式，通过何种有效的途径来使学生通过自己动脑想出答案。例如：音乐课本经常出现的创编歌词和歌谱，这是一个很好的锻炼学生自主能力的练习机会。每当学生们唱起自己编创的歌词，也显得特别兴奋。因此在音乐课上，老师应该不断创造更大的空间让学生们自主发挥。

篇14：中学音乐课教学反思

音乐对学生的美育作用是潜移默化的，其中蕴涵着道德哲理和丰富的情感体验。因而在欣赏教学中，透过让学生仔细地聆听乐曲，张开想象的翅膀，在广泛的时间、空间里遨游，用心去感受、体验音乐的美。一般来说，音乐有打动自己，感动别人的作用，这主要体此刻音乐的内涵上。在这节课上，我没有过分的强调知识技能的传授和训练，而是给学生带给参与和表现的机会，这样就会激起学生创作音乐和享受音乐的兴趣。我认为一个合格的音乐教师除了具备专业知识以外，还要以情感感人，尽量把教学资料演绎的淋漓尽致，恰到好处的使学生陶醉于音乐之中，使他们在不知不觉中随着音乐节奏动起来，激发学生用心发言的兴趣和欲望。

重开放式，轻关掉式。在那里的“开放”，本人诠释为问题的答案范围宽；而“关掉”则是局限在某个具体的小范围问题去思考。在音乐欣赏课堂中，应根据学生的具体状况去偏重开放式地提问题，让学生透过多方面、多层次的思考与感受发表自己个性化见解，从而到达激发学生学习的兴趣和提高学生感受音乐的潜力。反之，则要尽可能地避开关掉式地提问题。学生是教学最有用而广泛的资源，我们应从多方面去开发他、塑造他，如果把学生引入一种思维或关在一个“峡谷”，以我个人的实践来看，会出现三种结果：

1、不适应或这种思维较弱的学生对课堂产生厌感，甚至恐惧感；

2、就算是适合某位同学的强项思维，如果继续发展下去，也会成为定向思维，出现智力偏向；

3、整个课堂会很冷清，因为它不是面向全体学生，不注重四面鲜花齐放的创设。

据此，我做了以下的教学尝试：

在欣赏课《瑶族舞曲》中，进行到欣赏第二部分主题时，我第一次是这样设计问题：请同学们认真感受第二部分的主题，完成以下三个问题：拍子（3/4）；速度（中速）；力度（较弱）。学生听后，老师按顺序逐个引导回答。实践后，教学任务基本完成，但由于受到关掉式问题的局限，学生的表现为两种：一是根据提问都不会的学生干脆不说；二是明白个别答案但顺序不对的也静止不动。由于没有空间让学生去畅谈，所以整个课堂陷入了冻结阶段。简单、愉快的情绪一时被紧张、恐惧取而代之，结果以失败告终。之后，本人经过请教别人与查阅相关资料，进行了第二次试教，把这个问题设计为：请同学们认真感受第二部分的主题，并说说你的感受。欣赏音乐后，课堂真是像炸开了花，精彩不断，想说的同学十分多，既分别答出了以上的答案，又增添了很多个性化的见解。如：“这一部分主题速度较慢，力度较弱，旋律悠扬，让人听后的感觉是悠闲自如，情绪舒畅，所以我很喜欢。”我给予肯定鼓励说：“谈得真好！掌声谢谢他的精彩回答！”又如另一位同学说：“这一部分是以木管乐器独奏为主，音调统一，音色清晰、悦耳，让人陶醉其中。”我也及时给予表扬说：“听得真仔细，说得也很完整，掌声表扬！”虽然这些说法有时会出现大同小异，但是它是学生自己独立感受的结果，是开放课堂产生的效果。学生高兴、自由，老师简单、自如，何乐而不为呢？

透过这节课前前后后的反思，提高，再反思，再提高的过程，我受益非浅，也更加深刻地认识到了在教学中及时反思的重要性和必要性，它会使我逐渐构成自我反思的意识和自我监控的潜力。作为一名青年教师，在今后的教学中，我将透过不断地反思和努力学习的态度，来提高自己的教学水平。因此，为学生创设一个开放、自由的课堂，对激发学生学习音乐的兴趣是最有效的途径，对提高学生音乐感受潜力是最容易的环节。

篇15：中学音乐课教学反思

新的音乐课程标准的颁布带来了音乐教育发展的春天，它改变了音乐课无地位、无组织、无核心的局面，正在走向日益完善、系统的道路。

唱歌课是中学音乐教学的一个重点资料，我发现此刻的学生喜欢唱歌但是却不喜欢唱音乐课本上的歌曲，喜欢唱象周杰伦等一些现代的流行音乐，难道是音乐课本上的歌曲不好听，与学生此刻的心灵差距太大了吗？透过我的观察不是这样，以前所谓的“唱歌”，就是老师教会学生唱会旋律就能够了，也不管歌唱的方法和歌唱的状态，以及对歌曲的感情处理，教师对歌曲的创作背景做简单的介绍，比如有的歌曲离我们此刻的是生活已经是很遥远的事情了，象一些抗战时期创作的歌曲，如：《黄河大合唱》《长征组歌》，此刻的孩子们包括我都没有经历过那个年代，显然对歌曲的感情就很难掌握了，那么学起歌来的兴趣自然就没有那么高涨了，所以就要求教师在教这种题材的歌曲时，就应对歌曲的时代背景做详细的介绍，最好是结合VCD等有关影像资料让学生真正了解歌曲的时代背景，教师以正确的歌唱方法来引导学生来演唱，这样本来单调的课程就会丰富起来。

树立良好的歌唱自信心，也是很重要的一步，大家都明白自信心对人的重要性，一个人如果没有好的自信心，那他无论做什么事情都会一事无成。而自信心对一个歌唱者来说尤为重要，那要怎样才能树立学生的自信心呢？就是需要师生双方共同合作才能到达的。比如我们在上课的时候都会找出学生的毛病进行纠正，这是每个音乐教师的职责，但是要切忌挖苦嘲讽，这会严重打击学生的自信心，就应多给学生一些表扬和肯定，及时留意每一个学生的心理变化，持续和培养学生的细信心。

重视导入环节的设计，导入是引发学生对音乐产生兴趣及热情的导火线，也是学生体验音乐和参与音乐活动的第一个重要步骤。良好的导入会使学生从上课之初就被深深吸引。

让学生动起来的教学过程，音乐课要生动活泼，务必引起学生的注意力，激发学生的学习兴趣，光靠老师能说、会唱、会跳让学生动起来，不能闲着，要说动，那可动的资料可真不少。

节奏模仿，节奏模仿的好处在于能很快吸引学生注意力。学生们期望准确地模仿老师的节奏，以便炫耀自己的反应潜力，因此他们会很安静地听老师的示范。节奏模仿的好处还在于能够解决歌唱中的节奏难点。教师把歌曲中的复杂节奏拿来拍一拍，学生透过模仿，对节奏进一步熟悉，歌唱中的难度会大大降低。

画旋律线。有两种方法，一种是在乐谱下画，一种是用手在空中画。在听范唱时，除了让学生感受歌曲情绪外，我经常让学生看着谱子画旋律线。在视唱乐谱时，我会和学生一齐用手描出旋律线。这样，学生“有事做了”，听得就比较专心，而且透过画旋律线，能够感受到旋律的起伏对表达音乐情感作用。

总之，在唱歌教学中，只要我们摒弃长期构成的以技能技巧为中心的教学方式，坚持以音乐审美为核心，以学生为本的教育观念，唱歌教学的审美功能必须会得到发挥。教师与学生的音乐文化素养与艺术情操也必须能得到发展。

篇16：中学音乐课教学反思

我国中小学的音乐教学都是以“美育”为核心，音乐专业领域的视唱、练耳、乐理、歌唱等基础课程并没有得到有效的教学。因此，如何在最短的时间内不断地提高他们的专业水平、如何让这些满怀憧憬的但是又没有任何专业基础的“专业”学生持续不断地努力向前？相信所有的高中音乐专业教师也都在思考着这些问题

一、在欣赏和鼓励的氛围里实施教学是最有效的教学

这些高中音乐专业学生大多数对音乐专业知识一无所知，他们有很高的学习热情，但是不知道学什么、怎样学，他们不知道自己是否真的适合学习音乐专业，也不知道自己的专业之路能走多远，他们需要付出很大的勇气选择音乐专业。因此，可以这样说：学生非常看重老师对自己的态度，老师的激励就是他们坚持向前的最大动力。

但是，对于这些音乐初学者，他们在各个方面都会出现很多问题，但是要特别注意：不说伤害学生自尊心的话，不说影响学生自信心的话。老师一定要做到：就事论事、就问题谈问题。千万不要对学生的智力、人格、或品德进行评论批评。对于学生在学习过程中出现的诸多问题，老师要针对不同学生的个性特点、不同学生出现这些问题的不同根源进行分析，多动脑筋、多想办法，老师的每一句话语、每一个教学行为要尽量让学生感受到老师对自己的了解、关心与帮助。

二、视唱练耳—音乐高考的另一主科

“视唱练耳”是重中之重。何为“视唱练耳”：视唱，即考核一个人的唱（奏）乐谱的反应力和准确性。练耳，即是考核一个人对单音、音程、和弦、节奏、旋律的听辩与记写能力等。

大多学生都不太喜欢视唱练耳，因为视唱练耳与声乐、器乐专业的训练相比，枯燥无味了许多。它需要花费大量的时间精力来学习训练，特别需要坚持不懈地练习，而且成绩的提高不像其他科那么明显。再加上高中生本来学习时间就很紧张，所以有些同学在此方面下的功夫还不够。况且还有的学生似乎在此项上“先天性不足”。要把视视唱练耳提高到与主考项同等重要的地位，既要集体训练，更要个别辅导，要认真研究学生在学习态度、识谱、听音、记谱等方面存在的问题，及时调整教学。老师一定要坚信学生在此方面是没有“先天性不足”的，引导学生在此项上狠下功夫，只是要下功夫、找方法、坚持不懈就一定能学好。

总之，音乐高考专业的科目繁多，每一科都需要进行系统而又科学的学习；高中生的文化学习任务很重，大多数音乐专业生的专业基础又比较差，他们的思想情感很容易波动；再加上高中音乐教师较少，一名教师大多兼上多种专业课。

高中音乐专业教师只有具备了超凡工作热情、严格的专业精神、坚定的教学信心和不竭的爱生之心，才能够在“艺考热”不断升温的的今天，体验成功的喜悦。

篇17： 中学音乐课教学反思

作为一名音乐教师，虽然音乐课并不涉及到升学考试，但作为素质教育的一个必不可少的因素，音乐课的质量，也是极为重要的。我校的学生由于大部分都是农村对音乐感受能力较差。现将我在教学中的感受一列如下：

一、教材内容提不起学生的学习兴趣

在实际的音乐教学过程显示：现在的`学生热衷于流行歌曲、偶象歌星，而对教材中的歌曲却不屑一顾；他们可以如数家珍似的报出一长溜的、连音乐老师恐怕还未所闻的歌名及某某歌星所唱，而对音乐课上老师反复教唱、竭尽所能讲解的歌（乐）曲却模糊不清，甚至毫无印象……这里固然能找到许多原因，讲出一大串非我们音乐教师所能的理由，但从一个教育者应有的工作责任感和历史使命感来反思我们的教育，恁心而论，我们的课堂教学本身存在的许多问题恐怕也是一个不容低估的重要因素。

二、改变教学方式，在上课的过程中验证反思。

课堂教学不是一成不变的，同样的教学方式方法，不同的学生有不同的反应。因此，在课堂教学的过程中需要教师不断地调整教学的方式方法，不断验证在备课时设计的反思，对症下药。课堂教学是一门艺术，再好的教学也总有它不足的地方，有待于进一步改进，进一步优化。因此，在课堂上发生的种种“意外”，就可以成为很好的反思材料，提供教师在不断的实践过程中进行探索。

三、存在不足及措施

作为音乐老师还存在很多不足，在今后的教学工作中应吸取老教师的经验，取长补短。因此，无论是主课也好，副课也罢，教学反思都有着不可估量的积极作用。作为新课程背景下的音乐教师，我认为更应该在教学中不断地进行反思与提炼，从而发现问题，学会研究，不断地去提高教学水平，成为科研型，反思型的新型教育工作者！通过教学我感觉到教学中应注意的几点：

1、常有教学与教材紧密相关，切忌追求课堂忽视了音乐基础知识的教学，因此教师要认真备课，精心设计。

2、教学中要注意到大部分学生，因材施教，个性发展。

篇18： 中学音乐课教学反思

现在的学生热衷多的是流行歌曲、偶像歌星，而对教材中的歌曲却不屑一顾；他们可以如数家珍似的报出一长溜的、连音乐老师恐怕还未所闻的歌名及某某歌星所唱，而对音乐课上老师反复教唱、竭尽所能讲解的歌（乐）曲却模糊不清，甚至毫无印象……从此现象反思我们的教育，我们的课堂教学存在许多问题；

一、课堂音乐教学中的“音乐”含量过低。音乐课类似文学课，语言文字解说的多，音乐语言、挖掘艺术情感的少。音乐课即唱歌课，仅仅唱会歌曲的多，唱好歌曲、唱得有滋有味的少。音乐课即技能课，枯燥乏味、机械训练的多，兴趣激发、情感抒发的少。

二、课堂音乐教学中的“教师”定位失衡教师做够做足“教”字这篇文章的多，创设良好环境，激发学生主动学习、体验的少。教师在构思一堂课从开始直到完成教案及教学全过程，经常考虑的是我该怎样做、怎样教，很少考虑学生怎样来学、怎样来体验。一些教案连教师说的每一句话都有了，惟独没有“这时学生该干什么、此时学生会出现什么”。只想课堂45分钟我该怎样安排，却没想到作为“教学是教师教和学生学的双向互动过程”。音乐学习本身是一个复杂多样的变体，，包括听觉、视觉、运动觉全方位的。而这种信息的输入，没有一个良好的环境，学习者的主动参与、积极体验，那“学”的过程、“学”的结果就可想而知了。

解决方法：在音乐课起始课上，从下列几个方面对学生进行教育：

1、通过音乐教学，提高学生的'音乐审美观念和审美情趣。

2、明确告诉学生通过初中阶段有关音乐知识的学习。

3、通过音乐教学，激发学生学习音乐的兴趣和爱好，活跃空气，在紧张的文化课学习之余可调节情绪，有利于其他课的学习。

4、在音乐课堂上培养学生参与和实践能力，针对本校学生音乐基础较弱、有音乐特长班的特点，在使用音乐新教材的同时，想方设法，找资料，给学生补基础，激发学生兴趣，提高课堂效率，具体为：

（1）教材程度深，在课堂上安排一定时间观看光碟，对各单元内容作介绍，学生以欣赏为主，达到开拓视野、提高审美能力的目的。

（2）对乐理知识的教学，从基础抓起，每堂课选几节乐谱视唱。让学生学会划拍、打节奏、哼曲调，逐步提高学生的识谱能力。虽然大部分同学有困难，但从半个学期教下来，学生的进步还是较快的。

（3）利用多媒体、电视、音响等设备，向学生介绍一些民歌、名曲，作为补充教学内容。指导学生边听音乐、边哼歌谱，反复练习，学生识谱能力有明显提高。由于强调了“响”（声音响亮）、“准”（唱准音调）、“美”（优美动听）三个字，学生积极响应，从实践看，收效较大。

（4）课内让学生上台演唱，培养他们的参与、实践能力，多参与市艺术节等活动，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。

篇19：教学设计环节音乐课

教学目标：

1、会唱歌曲，感受歌曲不同的演唱形式。

2、体会用坚决地、热烈地心情演唱《每人伸出一只手》，感受歌曲的二部轮唱，感受歌曲的热烈气氛。

3、在轻松愉快的氛围中学唱歌曲，感受全世界人们的共同心愿，团结友爱，合作友谊，和平共处。

教学重点：体会歌曲的情感，感受歌曲蕴涵的深远意义。

教学难点：感受歌曲的二部轮唱

教学准备：钢琴、多媒体课件

教学时间：1课时

教学设想：

在整个教学设计中，以学生为主体，以音乐审美为核心，以现实生活情境为出发点，激起学生的情感共鸣，以他们的兴趣爱好为动力，运用多种形式和手段，让学生来体验、发现、创造、表现和享受音乐美；积极引导学生参与音乐实践活动，鼓励学生大胆进行音乐创造，重视学生个性的张扬及相互间的.合作，将审美情感作为一根主线贯穿于课堂之中。

教学流程：

一、组织教学

1、师生问好！

2、师生互拍节奏

师：同学们，老师拍几种节奏，你们能不能把节奏模仿出来。

设计意图：通过师生的拍手游戏，激发学生学习的热情，同时引入歌曲的节奏XX∣XX·X（附点节奏），为下面的歌曲学唱做好辅垫。

二、引入新课

1、播放课件，学生观赏

师：在拍掌声中，我感觉到你们对音乐的喜爱，下面，老师和你们一起来看几幅画面。

师：从画面中你们看到了什么，你们有什么样的感受？

生：

2、师小结并出示课题《每人伸出一只手》

师：今天，老师和你们一起来学唱一首关于爱和平的歌曲―――――《每人伸出一只手》

设计意图：通过观看画面，激发学生心灵上的共鸣，加深他们对友爱、团结、和平的理解，激发学生爱的情感。

三、学唱新歌

1、听赏感受

（1）初听全听——————媒体播放歌曲，学生初步感受歌曲的速度、情绪。师：请同学们竖起小耳朵认真地听听这首歌曲。引出歌曲的速度——————中速，和歌曲情绪——————坚定、热烈地（2）复听歌曲，了解歌曲的演唱顺序。

设计意图：通过聆听歌曲，让学生感受到歌曲的旋律美，初步体验到歌曲的速度与情绪。

3、学唱歌曲（1）边听边哼唱歌曲主旋律

师：下面我们用“la”跟着音乐一起唱歌曲的主旋律，一起感受。（2）感受歌词

师生边拍手边读歌词。（3）学一学，唱一唱

师：下面我们分段的来学唱这首歌曲。

A：跟琴学唱歌曲的第一部分

B：跟琴学唱歌曲的第二部分

（4）师引导学生有感情的演唱

师：同学们，歌曲的情绪是要用坚决地、热烈地心情来演唱，哪是怎样唱呢？

（5）小组比赛唱

师：我们两组同学来比赛唱一唱，可以吗？（分组来唱，互相听，互相对比评价。）

（6）整体聆听歌曲，再次感受到歌曲的情绪。

设计意图：在学唱的过程中，学生通过听唱旋律、有节奏地朗读歌词、集体学唱、小组比赛唱等方式，让学生在学唱的体验中感受到歌曲的情感美，感受到同伴学习的快乐。

四、综合表现

1、师生讨论歌曲的演唱形式

师：同学们，刚才我们用齐唱的方法来演唱这首歌，你们想一想，还可以采用什么样的演唱形式来演唱这首歌，使演唱效果更丰富、更热烈，更能表现全世界少年儿童伸出友爱之手的热情？

生：（学生讨论引出轮唱）

2、师生合作学唱轮唱

3、学生分组轮唱

4、整体演唱歌曲

设计意图：引导学生进行二部轮唱是本课的一个教学难点，是引导学生演唱歌曲上的一个较高层次上的处理，鼓励学生大胆进行创造，让学生在学习中学会合作，感受歌曲的热烈氛围。

五、全课小结

1、师生自我评价

2、师小结

师：同学们，通过刚才大家的努力，我们很准确地有感情地演唱这首歌曲，从歌曲里让我们感受到全世界人们的共同心愿，那就是愿世界和平与友爱。我们作为友谊之邦国家的小朋友，应该怎样做呢？

生：

师：同学们，让我们用爱心去帮助他们，关注他们。伸出我们友谊之手，共同呼唤愿世界和平、友爱！

（媒体播放歌曲《每人伸出一只手》）学生随着音乐离开教室

设计意图：通过师生之间的交流，让学生再一次感受到和平的愿望，同时也更好地把主题升华，教育学生懂得互相关爱，合作团结，懂得珍爱友谊。

篇20：小燕子音乐课教学设计

教学设计

名称 歌曲《小燕子》，欣赏《蓝精灵》

执教者 苏玉斌 课时 1 基本信息

所属教材目录 冀教版二年级上册第二单元

本节课是一共包括两项内容，一是欣赏《可爱的蓝精灵》，二是学习歌曲《小燕子》并掌握音乐知识高音do。《可爱的蓝精灵》是美国动画片《蓝精灵》的主题歌。是一首2/4拍、二段体结构的儿童歌曲，自然大调曲式。它用独特的节奏，跳跃的旋律线条塑造了一群生活在大森林里头戴白帽的蓝色小精灵的形象。歌唱出了勤劳、智慧的蓝精灵们友爱互助，战胜魔法师格格巫的快乐心情，表现了蓝精灵聪明、灵敏而又顽皮的性格，赞颂了他们勇敢、团结、善良的品质和精神，展示了人类高尚的情怀和善良的品质。《小燕教材分析子》是一首创作歌曲，3/4拍，再现三段体，每一段起伏的旋律多为级进，配以舒缓的节奏，给人以优美抒情的感觉。以赞美的音调表现了少年儿童喜欢、爱护小燕子的心情。第二段以__ x xo的紧缩的节奏形式构成轻盈跳跃的旋律与第一段形成了对比，仿佛是小燕子敏捷轻快的身影，歌唱了小燕子为保卫丰收除害虫的辛勤劳动，第三乐段是第一乐段的变化重复，前后呼应，再现了少年儿童们喜爱小燕子的真挚感情。

二年级的学生活泼好动，对一切新鲜事物都有着浓厚的兴趣，对音乐也不例外。经过一年的学习，他们对课堂要求有了一定的了学情分析解，在歌唱、舞蹈方面他们也有了一定的经验和基础。

用轻柔、柔和优美、抒情的声音演唱歌曲《小燕知识与子》，感受音乐所塑造的音乐形象。认识音符唱名高能力目标 音do。

通过听赏《可爱的蓝精灵》，感受欢快、跳跃的过程与教学目标 方法目标 音乐情绪，并能够通过表演培养对音乐的感受能力和表现力。

情感态通过两首歌曲的学习，感受二拍子和三拍子的不度与价值观同强弱节拍，和不同的音乐情绪所塑造的不同的音乐目标 形象。学生用轻松自然的声音和准确的节奏有感情地演重点 唱歌曲《小燕子》，感受3/4的旋律特点。认识音符教学重难唱名高音do。学生用轻松自然的声音和准确的节奏有感情地演点 难点 唱歌曲《小燕子》，感受3/4的旋律特点。认识音符

唱名高音do。本节课以让学生在轻松愉快的音乐氛围中，享受音乐教学，学习教学策略音乐知识，掌握音乐技能，整节课的三个点是由浅入深的渗透的过

程，先是欣赏，让学生感觉四三拍的音乐特点，并为学生营造一个轻松愉悦的学习氛围;在学习歌曲，在感受小燕子欢快活泼的形象与 设计说明之余，接受了思想教育，感受了四二拍的音乐特点;最后，通过游 戏渗透音乐知识高音do。

教学过程

教学环节(注明每个环节预设的时间) 设计意图 教师活动

学生活动让学生

1、学生听着《可爱师：同学们，你们谁知道刚才的音乐走进教跟随着音乐的音乐是什么?(生：《可爱的蓝的蓝精灵》用身体及歌精灵》)对了，你们可真聪明! 室。声来体会四

(生：他们勇敢善二拍的音乐师：你们喜不喜欢这群蓝精灵特点并对学良，团结友爱。) 呢?为什么?生进行思想

一、创学生听着音乐用肢教育的渗师：我也非常喜欢这群小精灵，设情境同时也希望你们能做蓝精灵这样的体自由的表现着自己对透。 对音乐内涵人，好!让我们现在就扮演成可爱音乐的理解，8分钟引起学的蓝精灵，随着音乐唱起来、跳起的发挥。生兴趣，对

二、学来吧!学生初听，感悟整首学生渗透保唱歌曲让学生感受一下歌护益鸟小燕

1、导入：看!同学们，你们动歌曲。

15分听的歌声和优美的舞姿把谁吸引来曲的情绪、节奏，给学生子的思想教钟 了? 以直观的视觉，让学生边育。欣赏音乐。师：谁来了?师：你们觉得在田野里轻盈飞舞、捕捉

动作感受四现创作 小燕子怎么样? 害虫的情景。三拍音乐的

5分钟 师：小燕子这么棒那我们应该(生：小燕子)

四、渗把学生透乐理 师：好，咱们再来感受一下小(生：除害虫、保庄的注意力都燕子的美丽、勤劳吧! 集中到前面稼、善良、勤劳) 5分钟 来，便于学

3、师播放歌曲。 学生一起跟老师学生的学习，

五、升习歌词。 便于老师的华情感 师：听老师播放歌曲。 引导。学生自由读歌词，教

4分钟

1、师：你们表现得真优秀!那师巡视指导。 让学生咱们也用自己的歌声来夸一夸小燕通过教师范子好吗? 找学生读歌词，(读唱进行对得好的给予小燕子的头比，知道每

2、师：先请看大屏幕，听老饰作为奖励)。全体读歌部分唱法的师来给你们读一下歌词，注意不认词。 不同。从而识的字的读音要听清老师是怎样读自己也模仿 的，把它记牢。

3、师：同学们的歌词读得真是

太好了! 学生回答老师的问或连贯或跳题 跃的唱法。 (歌曲的第一句和让学生

最后一句要用轻柔优美在不同形式

4、教师范唱： 的声音来演唱，中间的两的游戏或比句要唱的活泼，声音要有赛中来完善

师：我很想给大家唱一下这首弹性。) 歌曲，并更歌曲，你们想听吗?在听的时候要深层次的理注意老师在唱每一句歌曲时情感表学生跟老师琴声轻解歌曲的含现有什么不同。 唱歌曲 义。

师：对，同学们听得非常认真，学生跟老师反复练说的也非常准确，歌曲的第一句和习不正确或者是唱不准

最后一句要用轻柔优美的声音来演的乐句。唱，中间的两句要唱的活泼，声音

要有弹性，我们在学唱的时候一定(学生跟老师一起

要注意这个问题。 唱起来) 贴图的形式来复习以前学习过的各个音符，对比的方法来区分

中音do，和师：刚才咱们把歌曲完整的学找2个学生来前面高音do，并了一遍，现在你仔细听琴，小声跟演唱歌曲。 结合歌曲来琴哼唱，找一找你哪句唱的不够标理解这两个学生分组进行练习，准，把它记下来，一会告诉我，我do的不同音然后进行比赛，比赛进 再帮你把它唱好。高。 行，教师奖励一下表现较 教师纠正学生唱错的地方。不好的同学，表现差一点的总结式容易唱好的地方反复练习。 找原因，把不足之处弥补的汇报表一下，然后让唱的好的学演，把课程

1、师：孩子们，歌曲都学会了生学一下小燕子怎么飞推向一个新吧?咱们一起跟着老师的琴声来唱行，(飞到老师的身边)的高潮。 一遍好吗?看谁唱的最准确，最动作为小小的奖励。听。学生们随着音乐自

2、师：你们唱的真不错，谁想由的唱着跳着。到前面来给大家展示一下你的歌声呢? 学生自由的上黑板上拿起音符把它们贴到

师：你唱得真好听! 树模型的相应位置上。